被火紋身的烙記　高燦興雕塑展

台灣鋼鐵雕塑名家高燦興（1945-2017），秉持著鋼鐵般意志，以焊槍作為畫筆創作不懈，打造出一件件精雕細琢、變化豐富且饒富人生哲學內涵的不朽鋼鐵佳作。

高燦興出生鋼鐵世家，家中三代從事機械與鋼鐵製作，從小在家做學徒學習打鐵，練就鋼鐵技術，也養成他堅毅的意志力。1963年自省立台北師範學校畢業，於新莊國泰小學任教三年，然因熱愛藝術，轉而於1966年進入國立藝專美術科雕塑組就讀，受教於李梅樹、廖德政、黃龜理、洪瑞麟、劉煜、施翠峰等多位名師，這段時間的學習，不僅奠定他札實的基礎，更接受到正規且專業的雕塑藝術教育，對雕塑有更深入的研究和理解。透過李梅樹老師，他體悟到:「做藝術是終其一生的努力」，也因此他將藝術作為事業來經營。服完兵役後，開啟他的教學生涯。然因弟弟英年早逝，高燦興於1980年接下弟弟經營的鐵工廠，開始日日以鐵工廠為工作室，並不捨晝夜地投入創作，由各種冶鍊工法與鍛鑿技術中，探索出獨特的表現方式，大膽創作出充滿氣勢的雕塑作品。

1991年，透過旅居奧地利的同學之邀約，高燦興首度跨出國門，展開陌生、未知的國外之旅，也擴展了國際視野。接著1993年應邀赴德國，參與第二屆卡茲考（Katzow）國際雕塑工作營聯展，及於日本福岡及韓國釜山，參與亞細亞現代雕刻會展。1997年應邀前往愛爾蘭都柏林市舉行個展。2003年，高燦興更以58歲之齡，赴美國密蘇里州芳邦大學取得藝術碩士學位。 

創作三十多年來，他以嚴謹自持的態度投入雕塑生涯，並將西方雕塑的美學觀念，結合自身家中鋼鐵學徒的經驗，獨自開闢出一條現代結構的鋼鐵雕塑之路。初期的作品以傳統寫實技法為主，中期前段的作品則充分展現出雕塑的典型特質，讓作品直接陳述生活的感受，中期後段因考量台灣海島型氣候的潮濕，鋼鐵材質較易生鏽，遂決定以316L不銹鋼板，讓作品呈現為多種質量、觸感和反映環境、時空特質的組合構造，後期的作品則是運用車床削後，細碎鐵絲的表現，來將厚重的鋼鐵表現得較輕盈，也讓他逐漸將創作昇華至隨心所欲的階段；將鋼鐵的各種形態、材質以抽象的構造元素呈現，並將之表現出另一層次的形象。他除了積極致力將美學帶入生活，也投入公共藝術的創作，鋼鐵對他而言，既可造型又可結構空間。他的作品不見鋼鐵的光滑、明亮特色，而是呈現暗沈、渾厚、樸實的質地，這也是他個人內在精神的真實展現。

2010年，高燦興獲頒文建會文馨獎金獎，作品亦被各大美術館典藏，藝術成就備受肯定，多次應邀參加國際雕塑展，透過作品，高燦興讓世界看見台灣。教學上，他亦視如創作般，全生命投入，認真的教學態度，深受師生的敬重與讚揚。期盼透過舉辦此次展覽，帶領觀眾一起進入高燦興在燦爛的火花中，一件件歷經生命錘鍊，饒富人生哲學內涵的不朽佳作。

超我 Detached Myself 1990 銅、不鏽鋼、鐵 Bronze、Stainless Steel、Steel 150 x 35 x 40 cm
真理之外 False Crucifixion 1990 鐵、繩 Steel、Rope 217 x 138 x 32.5 cm 臺北市立美術館典藏
被火紋身的烙記 Charred Scars of a Burned Body 1998 鐵 Steel 42 x 28 x 9.5 cm
我心身處 Within the Deep of My Soul 1990 鐵、玻璃 Steel、Glass 163 x 142 x 125.5 cm 臺北立美術館典藏